domenica 2 giugno 2013
lunedì 21 gennaio 2013
Ilario Alicante
Ilario Alicante nasce nel 1988 a Livorno,ed inizia a coltivare la sua passione musicale sin da piccolo, quando la madre comincia a fargli ascoltare ogni genere musicale di suo gradimento. Passa il tempo…… Ilario inizia a conoscere il mondo della notte e quello del dj, in un primo momento ha un contatto con attrezzature “di fortuna” cimentandosi in mix stentati all’interno della sua leggendaria “cameretta” poi continuando ad approfondire e a migliorarsi finalmente arriva la residenza al “Pachamama Club”, qui la sua tecnica e qualità salgono grazie a questa nuova esperienza ,arrivando ad ottimi livelli. Da qui inizia a frequentare locali molto importanti e di tendenza in Italia, Germania e infine Spagna dove grazie al Circoloco e ad Cocoon conosce e si innamora della musica house con sfumature e cadenze latine,minimal techno e elettroniche. Da quel momento comincia a produrre e suonare quel genere musicale. Nei suoi set possiamo trovare comunque, diverse influenze donando così un tocco di stile che differenzia ogni suo set. Si ispira ad artisti come Ricardo Villalobos,Marco Carola,Luciano. In pochissimo tempo si dedica a decine di sue produzioni le quali sono state apprezzate da dj producer di livello internazionale.La traccia “Vacaciones en Chile” testata nei club più importanti lo catapulta dritto nell’house music business! Conferma il suo straordinario talento con la produzione successiva “Living Near Africa” uscita sulla nuova etichetta mondiale Cecillè; (Supportato dai migliori dj internazionali tra i quali Sven Vath, Luciano,Locodice, Marco Carola e molti altri) non a caso è stato l’artista più giovane della storia a mettere piede nella leggendaria consolle del Time Warp 2008 di Rotterdam…oggi lo potete ascoltare nei miglior club di tutto il pianeta in un inarrestabile tour che lo ha consacrato come uno dei piu interessanti talenti al mondo.
giovedì 8 novembre 2012
Carl Craig
Carl Craig (Detroit, 22 maggio 1969) è un tastierista, disc-jockey e produttore discograficostatunitense. È famoso soprattutto nell'ambito della musica techno.
Nato a Detroit, la famosa "motor city" all'interno della quale, 15 anni dopo un effervescente movimento musicale afroamericano gettò le basi per la musica techno. Movimento nel quale Craig si inserisce con naturalezza grazie alle sue qualità come tastierista che lo portano a collaborare con i pionieri di quella che allora era l'embrione del genere che conosciamo oggi. Juan Atkins ("The Originator") ma soprattutto Derrick May ("The Innovator") furono i suoi primi mentori. Cruciale per l'incontro con la Techno di Detroit è l'assidua frequentazione del "Music Institute", un Club, un locale da ballo (aperto nel 1988) guidato musicalmente dal citato Derrick May, si ricordano anche: Chez Damier ed Alton Miller.
Carl Craig inizia la sua carriera discografica nel 1989, sotto lo pseudonimo di "Psyche", con l'EP "Crack Down", inciso per la Transmat Records di Derrick May. Nel 1990 sarà la volta di "BFC" (altro pseudonimo di Carl Craig) con l'EP "Evolution", sempre lo stesso anno il Nostro decide di mettere in piedi una etichetta discografica con Damon Booker, che si chiamerà: "Retroactive Records", la quale sul finire del 1990 pubblicherà un disco compilation (dal titolo: Equinox chapter one"), dove tra gli altri compaiono i citati BFC con la prima versione di "Climax". Nel 1991 si nasconderà sotto le spoglie di "69" con l'EP "4 Jazz Funk Classics", poi sarà la volta dei "Paperclip People" con "Oscillator" ed infine Carl Craig inciderà con il suo nome il primo disco dal titolo: "No More Words". Divergenze sulla conduzione della Retroactive Records con Damon, lo portano a fondare la "Planet E Records" nel 1992 ed a rilasciare le sue produzioni su questa etichetta. Il primo titolo (PE VARI US 010 LP) pubblicato da Planet E farà conoscere al mondo gli "Innerzone Orchestra", gruppo formato dallo stesso Craig insieme a Craig Taborn, Francisco Mora Catlett, con l'incisione sulla side B di tale disco della track "Bug In The Bass Bin". Tale titolo resterà nella storia dell'elettronica (e ristampato poi successivamente varie volte su Mo Wax records) in quanto fu una delle tracks anticipatrici della Drum and bass (o almeno una parte di esso). Il 1993 è un anno fiacco per il nostro si ricorda qui solo l'ottimo EP dei 69 "Sound on Sound". Il 1994 si concentra sul progetto più House della sua produzione e cioè i citati "Paperclip People" con i quali fa uscire "Remake", una track costruita su di un campionamento di E2-E4 di Manuel Göttsching e che successivamente si trasformerà in "The Throw" con la quale riesce a strappare un contratto con l'Open Records di Londra (l'etichetta del Ministry of Sound). L'onda del successo dei Paperclip People, viene definitivamente sancita con il successivo singolo "The Climax" (1995) ed infine con "The Floor" (1996) e "Steam" (1996).
Il 1995 è l'anno del suo primo Album a suo nome ed è intitolato "Landcruising" uscito per i tipi della Blanco Y Negro. Landcruising è un grande successo di critica e pubblico, un concentrato di Kraut Rock, Funkadelia, Cosmic Jazz robotizzato che farà conoscere Carl anche ad un pubblico non propriamente "Dance". Il successivo album "More Songs About Food And Revolutionary Art" (1997) supererà l'esordio e diventerà un punto di riferimento per l'intero movimento di musica elettronica.
Da ricordare anche gli Album raccolta degli Innerzone Orchestra con "Programmed" (1999), dei Paperclip People con "The secret tapes of Doctor Eich" (1997) ed infine la raccolta dei BFC\Psyche "Elements 1989-1990" (1996) punto di riferimento per l'Intelligent Techno. Negli anni successivi il nostro amico perderà lo smalto creativo concentrandosi nell'attività più remunerativa di DJ e di Remixer.
Si possono citare i remix di "Lovelee Dae" dei blaze o "Rubaiyat" dei Coldcut sulla loro Ninja Tume Records, fino ad arrivare ai giorni nostri dove Carl Craig entra in collaborazione discografica e non solo con Laurent Garnier (con l'EP "Tres Demented" e la compilazione della raccolta "The Kings Of techno") e Francois K per il quale tra l'altro ha pubblicato alcuni singoli sull'etichetta di sua proprietà, la Wave Music. Si arriva così a 2004 dove remixa "Tides" dei Beanfield e ottiene ancora una volta enorme successo, eguagliato poi con il remix di "Kill 100" uscito nel 2006 con la versione originale degliX-press2. ultima voce nella sua discografia.
Grazie a questa sfilza di remix e le tante produzioni e collaborazioni, di cui alcune considerate seminali, Carl Craig diventa per tutto l'ambiente della musica elettronica underground una vera colonna portante e uno dei produttori più illuninati dell'intera scena. Apprezzatissimo anche in veste di dj, grazie a grandi doti tecniche, spirito innovativo, e soprattutto selezioni eclettiche e sorprendenti dove trovano spazio sia la musica della tradizione black sia l'elettronica più spinta e sperimentale
Lo stile di Carl Craig, sia nelle produzioni che nei suoi DJ-set abbraccia una vastissima serie di influenze e correnti musicali, la sua grande particolarità però è quella di alternare nella sua carriera e nei suoi dischi le ritmiche ipnotiche e le atmosfere alienanti tipiche della musica techno al calore e la sensualità del jazz, del soul e la deep house. il tutto in una cornice di sperimentazione talvolta anche ai limiti. Carl Craig è stato nominato dalla critica come "il Miles Davis della musica elettronica"
giovedì 6 settembre 2012
NINA KRAVIZ
nina Kraviz è una producer, cantante e all’occasione DJ. Nasce a Irkutsk, in Siberia. Alcuni anni più tardi si trasferisce a Mosca per studiare dentista e entra a far parte del trio MySpaceRocket. Il gruppo realizza un 12’’ nel 2007 dal titolo AMOK; la Kraviz poi prosegue una carriera solista nel 2009, mentre nel 2011 viene realizzato "Ghetto Kraviz" che precede il primo album omonimo.
DISCOGRAFIA ESSENZIALE:
NINA KRAVITZ – 2011, Rekids
DISCOGRAFIA ESSENZIALE:
NINA KRAVITZ – 2011, Rekids
giovedì 15 marzo 2012
THE PRODIGY
I Prodigy sono un gruppo Big Beat britannico, formatosi a Braintree nel 1990.
Riconosciuti anche come il gruppo che ha portato ai mass media la sottocultura giovanile dei ravers, sono stati, con i Chemical Brothers, Fatboy Slim, The Crystal Method e altri, tra i maggiori esponenti del big beat degli anni novanta.
STORIA : Sono stati fondati da Liam Howlett nel 1990 a Braintree Essex dopo che Keith Flint, Leeroy Thornhill e il dj-musicista Liam Howlett si conobbero a un rave party. Poche ore prima del loro debutto sulle scene entrerà a far parte del gruppo l'mc Maxim Reality, contattato all'ultimo momento dal manager del gruppo che all'epoca era un loro amico. Nacque l'idea di formare un gruppo di dj-musicisti-ballerini per suonare musica da destinare a questo tipo di feste. All'inizio era presente anche una terza ballerina on stage, Sharkey, che mollò il gruppo poco prima dell'esordio discografico perché non voleva trasformare la sua passione in lavoro. Nel 2000 Leeroy Thornhill smette i panni di ballerino per dedicarsi completamente ad un suo progetto solista in qualità di dj. Il nome del gruppo deriva da un sintetizzatore della famiglia Moog (chiamato per l'appunto Prodigy) che Howlett utilizzava per comporre
ESPERIENZE :
Il primo album, "The Prodigy Experience", risente fortemente della cultura dei rave, combinando canzoni estremamente potenti ("Jericho", "Charly") con l'anima festaiola e goliardica della band.
"The Fat of the Land" è l'album più famoso e quello di maggior successo di vendite. I singoli estratti che hanno consacrato la band sono, tra gli altri: "Breathe", "Smack My Bitch Up", "Firestarter".
Il video di Smack My Bitch Up fu sottoposto a censura a causa dei suoi contenuti forti. La canzone fu criticata poiché si pensò istigasse alla violenza verso le donne.[2] Liam Howlett rispose dicendo:
« Chi pensa che sia una canzone sul bello del picchiare le ragazze è senza cervello[3] »
"Always Outnumbered, Never Outgunned", pubblicato dopo l'addio del dj Leeroy Thornhill, è un tentativo di applicare la cultura psichedelica dei primi anni novanta alle nuove tendenze hip-hop e clubbistiche.
Uscito in Gran Bretagna 5 novembre 2008 ed in Italia il 2 marzo 2009, il loro quinto studio album Invaders Must Die viene pubblicato dalla nuova etichetta, Take Me to the Hospital. I primi quattro singoli estratti sono Invaders Must die, Omen e Warrior's Dance, Take Me to the Hospital.
Il 18 marzo 2011 i Prodigy, attraverso il loro website e alcune mail hanno annunciato la proiezione di "World's On Fire", un film fatto per lo più da filmati del Warrior's Dance festival da luglio 2010, per una sola notte in alcuni cinema selezionati in Europa. Registrato prima da 65,000 fans, World's On Fire è il film debutto dal vivo che documenta il più grande concerto dei The Prodigy fino ad oggi. Il CD/DVD/Blu-ray di World's on Fire è stato rilasciato il 23
- Liam Howlett - tastiere
- Keith Flint - voce, ballerino
- Maxim Reality - voce, intrattenitore
- Leeroy Thornhill - ballerino, (1990-2000)
- Sharkey - ballerina (1990)
sabato 4 febbraio 2012
MAURO PICOTTO
Torinese ( Cavour ) , 34 anni e una grande carriera come dj e produttore alle spalle. Ha iniziato la sua carriera nelle discoteche, nel 1988 è stato finalista al DMC Italy e nel 1989 ha vinto la Walky Cup Competition, trasmessa dalla televisione nazionale.
L'amore per la musica, la passione, e la sperimentazione lo hanno portato molto lontano. Oggi è il Label Manager dell'etichetta BXR, che ha recentemente vinto come miglior etichetta di produzione indipendente ai German Dance Awards. Mauro Picotto oggi crea, suona, inventa liberamente negli studi della Media Records, l'ambiente ideale dove dare sfogo alla sua inesauribile creatività. E ogni nuovo disco è un successo. Durante l'ultima edizione dei German Dance Awards riceve ben 5 nomination, vincendo in tre categorie: Best Dance Hit, Best Producer e Best International Dj. Lo stesso anno vince un award come Best International Dj in Svizzera e in Danimarca. Come artista è presente sulla scena dance da molti anni ormai, tanto che possiamo considerarlo un personaggio eclettico, un creativo che è riuscito anche a spingere per l'affermazione di nuovi sound e trend musicali.
"We Gonna Get" è il suo primo brano prodotto, quello che lo piazza per la prima volta ai vertici delle classifiche europee. Dopo il grande successo di "We Got To Live Togheter" e "Just Take Me Higher", il suo curriculum si arricchisce di diverse collaborazioni, che lo vedono nel ruolo di remixer e di produttore di artisti come Cappella, 49ers, Clubhouse,More, CRW. Remixa anche molti artisti internazionali (recentemente Josh Wink, York, Musique vs U2…)". Nel 1996 crede fermamente nel progetto BXR, inizialmente considerato solo un laboratorio del suono. Poi la BXR raggiunge il suo suono ben definito. Tra le sue grandi hits ricordiamo “Bakerloo Symphony”, “Lizard”, “Pulsar”, “Iguana”, il disco d’oro “Komodo”, “Proximus” e il recente “Like This Like That”.
Al suo attivo ha un doppio album (“The Album”) e alcune compilation di successo, “The Lizard Man”, “Vip Lounge”, “Metamorphose” e sta attualmente lavorando ad una nuova.
Ultimamente Mauro si è spostato su suoni più da club, come dimostrano le sue club hits “Baguette” e “Verdi”, perché si considera prima un Dj e poi un produttore. Si firma anche con lo pseudonimo di ‘Megamind’. Mauro Picotto è il Dj di maggior successo in Italia e nel mondo essendo l’unico Dj italiano presente in Dj Mag’s International TOP 100, la più famosa classifica di Djs del mondo. Alla prima edizione degli Italian Dance Award 2001 ha ricevuto un’altra nomination come Best Dj. Ha suonato nei club più famosi e nei festival più grandi del globo: Mayday, Energy, Gatecrasher SSS, Godskitchen GG, Love Parade- Love Nation, Time-Warp, Goliath, Homelands e molti altri. Nell’estate 2001 ha preso parte alla “MTV Ibiza 2001”.
Mauro definisce la musica una pulsione come mangiare e riprodursi.
L'amore per la musica, la passione, e la sperimentazione lo hanno portato molto lontano. Oggi è il Label Manager dell'etichetta BXR, che ha recentemente vinto come miglior etichetta di produzione indipendente ai German Dance Awards. Mauro Picotto oggi crea, suona, inventa liberamente negli studi della Media Records, l'ambiente ideale dove dare sfogo alla sua inesauribile creatività. E ogni nuovo disco è un successo. Durante l'ultima edizione dei German Dance Awards riceve ben 5 nomination, vincendo in tre categorie: Best Dance Hit, Best Producer e Best International Dj. Lo stesso anno vince un award come Best International Dj in Svizzera e in Danimarca. Come artista è presente sulla scena dance da molti anni ormai, tanto che possiamo considerarlo un personaggio eclettico, un creativo che è riuscito anche a spingere per l'affermazione di nuovi sound e trend musicali.
"We Gonna Get" è il suo primo brano prodotto, quello che lo piazza per la prima volta ai vertici delle classifiche europee. Dopo il grande successo di "We Got To Live Togheter" e "Just Take Me Higher", il suo curriculum si arricchisce di diverse collaborazioni, che lo vedono nel ruolo di remixer e di produttore di artisti come Cappella, 49ers, Clubhouse,More, CRW. Remixa anche molti artisti internazionali (recentemente Josh Wink, York, Musique vs U2…)". Nel 1996 crede fermamente nel progetto BXR, inizialmente considerato solo un laboratorio del suono. Poi la BXR raggiunge il suo suono ben definito. Tra le sue grandi hits ricordiamo “Bakerloo Symphony”, “Lizard”, “Pulsar”, “Iguana”, il disco d’oro “Komodo”, “Proximus” e il recente “Like This Like That”.
Al suo attivo ha un doppio album (“The Album”) e alcune compilation di successo, “The Lizard Man”, “Vip Lounge”, “Metamorphose” e sta attualmente lavorando ad una nuova.
Ultimamente Mauro si è spostato su suoni più da club, come dimostrano le sue club hits “Baguette” e “Verdi”, perché si considera prima un Dj e poi un produttore. Si firma anche con lo pseudonimo di ‘Megamind’. Mauro Picotto è il Dj di maggior successo in Italia e nel mondo essendo l’unico Dj italiano presente in Dj Mag’s International TOP 100, la più famosa classifica di Djs del mondo. Alla prima edizione degli Italian Dance Award 2001 ha ricevuto un’altra nomination come Best Dj. Ha suonato nei club più famosi e nei festival più grandi del globo: Mayday, Energy, Gatecrasher SSS, Godskitchen GG, Love Parade- Love Nation, Time-Warp, Goliath, Homelands e molti altri. Nell’estate 2001 ha preso parte alla “MTV Ibiza 2001”.
Mauro definisce la musica una pulsione come mangiare e riprodursi.
martedì 10 gennaio 2012
DUBFIRIE
Ali "Dubfire" Shirazinia è conosciuto nell'ambito della musica elettronica grazie al progetto Deep Dish , portato avanti insieme al collega ed amico Sharam Tayebi. Dal 1998, data del loro album di debutto Junk Science , i Deep Dish hanno accumulato un successo dietro l'altro, arrivando a produrre vari remix per artisti del calibro di Madonna , Dido e Rolling Stones . Ed è proprio grazie alla collaborazione con Dido ed al singolo , che i Deep Dish riescono a vincere il Grammy Awards nel 2002. E' però come solista che Ali Dubfire ha fatto scoprire al mondo il suo lato artistico più oscuro e cattivo, affrontando nuove realtà musicali come Punk, Industrial, House e Techno. Il 2007 è stato l'anno in cui Dubfire ha raggiunto l'apice del successo come solista: produzioni come I feel Speed , RibCage e Roadkill ed il fortunato CD-Mix Taipei su Global Underground hanno lanciato Dubfire in vetta alle classifiche Techno e House di tutto il mondo. Più recentemente sono nate nuove collaborazioni con System 7 , Nic Fanciulli , Nitzer Ebb , Robbie Rivera , Gregor Tresher , Ritchie Hawtin , Booka Shade e la sua popolarità si è notevolmente accresciuta grazie alla sua grande capacità di remixer e produttore. Dubfire è richiesto dai più famosi club House e Techno del mondo: da Parigi a Firenze, da Toronto a Zurigo, da Instambul a San Pietroburgo, ovunque ci sia un evento imperdibile, lì è presente anche Dubfire.
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